作者：鐘 菡

　　前不久的《百鳥(niǎo)朝鳳》“下跪”事件引人深思。因?yàn)槭鼙娙后w少、缺乏商業(yè)考量，許多文藝片只能在電影節(jié)上曇花一現(xiàn)。但最近，民生二十一世紀(jì)美術(shù)館、喜瑪拉雅美術(shù)館等都在不約而同地舉辦影像藝術(shù)展，其中不乏60分鐘的長(zhǎng)片。上海當(dāng)代藝術(shù)館的“動(dòng)漫美學(xué)雙年展”中也包含世界各國(guó)的動(dòng)畫(huà)藝術(shù)短片展映環(huán)節(jié)，儼然一個(gè)小型“動(dòng)漫電影節(jié)”。小眾文藝電影難以和商業(yè)大片拼票房，但在美術(shù)館中更容易找到目標(biāo)人群。未來(lái)，美術(shù)館、博物館能否代替影院，成為文藝片展示的第一窗口？

　　美術(shù)館里辦影像展無(wú)可厚非

　　在民生二十一世紀(jì)美術(shù)館　《真實(shí)的假象》展覽中，艾薩克·朱利安的《游戲時(shí)間》是一部長(zhǎng)度為60分鐘的影片。藝術(shù)家以敘事電影的語(yǔ)言來(lái)講述資本的影響。這樣長(zhǎng)的影像作品能否獲得美術(shù)館觀眾認(rèn)可？展覽項(xiàng)目部總監(jiān)助理汪單介紹，《游戲時(shí)間》上座率不錯(cuò)，“一般觀眾可以停留下來(lái)看個(gè)十分鐘，也有些專(zhuān)業(yè)觀眾會(huì)堅(jiān)持看完�！�

　　汪單說(shuō)，如今，越來(lái)越多的文藝片導(dǎo)演會(huì)把自己的作品放在美術(shù)館中展映，美術(shù)館也在不斷開(kāi)拓新的可能性，在藝術(shù)家個(gè)展中會(huì)有影像放映和相關(guān)討論�！昂芏辔乃嚽嗄陼�(huì)到美術(shù)館來(lái)看展覽，這些小眾電影在美術(shù)館可能更容易找到它們的目標(biāo)人群�！�

　　上海當(dāng)代藝術(shù)館“動(dòng)漫美學(xué)雙年展”上，特別規(guī)劃了動(dòng)畫(huà)短片作品展示單元，6月16日至7月1日是波蘭藝術(shù)動(dòng)畫(huà)短片展映�！艾F(xiàn)在的博物館需要多元化的藝術(shù)形式去吸引各種不同的觀眾群體，這也是現(xiàn)代博物館面臨生存危機(jī)和市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)時(shí)，提升競(jìng)爭(zhēng)力的方法�！鄙虾．�(dāng)代藝術(shù)館基金會(huì)執(zhí)行長(zhǎng)孫文倩認(rèn)為，在美術(shù)館中展覽藝術(shù)電影本就無(wú)可厚非，當(dāng)代藝術(shù)有不同的媒材，影像藝術(shù)所使用的媒材就是影像�！懊佬g(shù)館、博物館肯定要走出自己的既定方向，影像藝術(shù)本來(lái)就是藝術(shù)中很重要的一環(huán)，需要持續(xù)關(guān)注。”

　　文藝片沒(méi)必要框死在美術(shù)館

　　美術(shù)館作為公益機(jī)構(gòu)，藝術(shù)電影進(jìn)來(lái)后，很難獲得票房回報(bào)，如何看待投入和產(chǎn)出的問(wèn)題？

　　上海當(dāng)代藝術(shù)館剛舉辦了《刺痛我》的放映和講座，這部被譽(yù)為中國(guó)“第一部黑色動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片”的作品是導(dǎo)演劉健“三年磨一劍”的成果，曾入選第50屆昂西動(dòng)畫(huà)節(jié)最佳動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片獎(jiǎng)競(jìng)賽單元，并榮獲多項(xiàng)國(guó)內(nèi)外大獎(jiǎng)。劉健表示，在美術(shù)館放映自己的電影，“這種感覺(jué)和我以前在美術(shù)館辦畫(huà)展是一樣的。公共教育、出版物、以及目標(biāo)人群都是美術(shù)館的優(yōu)勢(shì)。這樣的放映方式比較靈活有效，很方便和觀眾在觀影后交流互動(dòng)，甚至可以討論一些專(zhuān)業(yè)的問(wèn)題�！�

　　在美術(shù)館中放映藝術(shù)電影也為影像藝術(shù)收藏家提供了一個(gè)出售作品的渠道。上海喜瑪拉雅美術(shù)館“勒梅特夫婦影像藝術(shù)收藏展”里，23組影像作品都來(lái)自勒梅特夫婦的收藏，其中不乏第86屆奧斯卡最佳影片獎(jiǎng)《為奴十二載》導(dǎo)演史蒂夫·麥奎因的短片作品。據(jù)悉，劉健在制作《刺痛我》時(shí)投了70多萬(wàn)元，為此甚至和妻子賣(mài)了一套房。幸運(yùn)的是，如今《刺痛我》成本已經(jīng)收回，其中有一部分是來(lái)自電影的放映費(fèi)用。

　　未來(lái)在美術(shù)館展示藝術(shù)電影會(huì)否成為主流趨勢(shì)？“現(xiàn)在美術(shù)館博物館都把影院作為標(biāo)準(zhǔn)配置，在美術(shù)館放映也是藝術(shù)電影本身的一種發(fā)行方式，未來(lái)應(yīng)該會(huì)更加普及�！眲⒔≌f(shuō)，“我現(xiàn)在正試圖把影像作品和電影并列到一個(gè)更大的藝術(shù)項(xiàng)目中�！�

　　影院票房和美術(shù)館吆喝其實(shí)并不矛盾。導(dǎo)演顧長(zhǎng)衛(wèi)早在2014年就在上海當(dāng)代藝術(shù)館做過(guò)攝影和影像藝術(shù)的跨界個(gè)展，取得不錯(cuò)反響。孫文倩認(rèn)為，文藝片導(dǎo)演沒(méi)必要因害怕票房遇冷，就把自己框死在美術(shù)館里。“如果一個(gè)藝術(shù)家說(shuō)，我的作品只能放在美術(shù)館里，其他地方不能放映的話，也未免太狹隘了。一個(gè)真正有本事的藝術(shù)家，他可以在純藝術(shù)領(lǐng)域里有突出的成就，也可以流行到街頭巷尾，就像草間彌生，就像宋詞一樣。如果很美，很深入，同時(shí)又可以被大眾接受，這才是最完美的。”（鐘 菡）